\u00c9mile Le Scanff, connu sous le nom de sc\u00e8ne Glenmor ou Milig ar Ska\u00f1v (le l\u00e9ger en breton), est une figure embl\u00e9matique de la culture bretonne, un artiste aux multiples facettes \u2013 chanteur, po\u00e8te, \u00e9crivain, et militant \u2013 dont l\u2019\u0153uvre a profond\u00e9ment marqu\u00e9 le renouveau de l\u2019identit\u00e9 bretonne au XXe si\u00e8cle. N\u00e9 le 25 juin 1931 \u00e0 Ma\u00ebl-Carhaix, en plein c\u0153ur du Kreiz Breizh (Centre-Bretagne), et d\u00e9c\u00e9d\u00e9 le 18 juin 1996 \u00e0 Quimperl\u00e9, Glenmor a incarn\u00e9 avec ferveur la voix d\u2019une Bretagne en qu\u00eate de libert\u00e9, de fiert\u00e9 et de reconnaissance. \u00c0 travers ses chansons, ses po\u00e8mes et son engagement militant, il a r\u00e9veill\u00e9 les consciences bretonnes et ouvert la voie \u00e0 une g\u00e9n\u00e9ration d\u2019artistes et d\u2019activistes.<\/p>\n
Enfance et Formation : Les Racines d\u2019un Barde<\/strong><\/p>\n \u00c9mile Le Scanff grandit dans une famille paysanne bretonnante du Poher, une r\u00e9gion o\u00f9 la langue bretonne est encore vive dans les ann\u00e9es 1930. D\u00e8s son jeune \u00e2ge, il est immerg\u00e9 dans une culture riche de traditions orales, de chansons et de r\u00e9cits celtiques. Il raconte : \u00ab Tout enfant n\u00e9 dans le plein centre de la Bretagne, un pays bretonnant par excellence, o\u00f9 le fran\u00e7ais n\u2019\u00e9tait m\u00eame pas employ\u00e9 dans la conversation courante de tous les jours. Parce que quand je suis parti en classe, je ne savais m\u00eame pas un mot de fran\u00e7ais. \u00bb<\/strong> Cette immersion pr\u00e9coce dans la langue et la culture bretonne forge son identit\u00e9 et son r\u00eave d\u2019enfant : devenir le barde de la Bretagne.<\/p>\n \u00c0 10 ans, en 1941, il entre au petit s\u00e9minaire de Quintin, o\u00f9 il \u00e9tudie le latin, le grec et la th\u00e9ologie, obtenant ses deux baccalaur\u00e9ats \u00e0 seulement 17 ans. Malgr\u00e9 cette \u00e9ducation religieuse, il d\u00e9veloppe un anticl\u00e9ricalisme marqu\u00e9, tout en conservant une forme de mysticisme personnel, une qu\u00eate spirituelle qu\u2019il exprime ainsi : \u00ab Je pr\u00e9f\u00e8re croire en Dieu qu\u2019\u00eatre ath\u00e9e, ne serait-ce que pour le maudire. \u00bb<\/strong> Apr\u00e8s son bac, il obtient une licence de philosophie \u00e0 Rennes en 1952, puis entreprend un voyage \u00e0 travers l\u2019Europe (Italie, Gr\u00e8ce, Turquie, Yougoslavie, URSS), s\u2019inspirant de l\u2019errance po\u00e9tique d\u2019un Rimbaud. Ce p\u00e9riple, interrompu par une tuberculose en 1955, marque le d\u00e9but de son \u00e9criture.<\/p>\n La Naissance de Glenmor : Le Barde Moderne<\/strong><\/p>\n En 1958, alors qu\u2019il se remet de sa maladie dans un sanatorium alpin, \u00c9mile Le Scanff donne sa premi\u00e8re repr\u00e9sentation publique. Il adopte peu apr\u00e8s le nom de sc\u00e8ne Glenmor, fusion des mots bretons glen (terre) et mor (mer), symbolisant l\u2019union de l\u2019Armor (le littoral) et de l\u2019Argoat (l\u2019int\u00e9rieur des terres), incarnation de la Bretagne tout enti\u00e8re.<\/p>\n Sa carri\u00e8re artistique d\u00e9bute officiellement en 1959 \u00e0 Paris, o\u00f9 il donne un r\u00e9cital accompagn\u00e9 de la harpiste Denise M\u00e9gevand devant un public restreint mais conquis. Ce moment marque le d\u00e9but d\u2019une carri\u00e8re qui le verra chanter dans les cabarets de Montparnasse, puis triompher \u00e0 la Mutualit\u00e9 en 1965 avec un premier disque publi\u00e9 \u00e0 compte d\u2019auteur, Glenmor \u00e0 la Mutualit\u00e9, un succ\u00e8s qui attire l\u2019attention de la maison de disques Barclay.<\/p>\n Glenmor se distingue par son allure de barde druidique \u2013 barbe fournie, cheveux longs \u2013 et par sa voix puissante, qui m\u00eale po\u00e9sie lyrique et r\u00e9volte. Comme l\u2019\u00e9crit son ami Xavier Grall : \u00ab La Bretagne, ce soir-l\u00e0, c\u2019\u00e9tait la Bretagne prol\u00e9tarienne, la non-folklorique, celle des rues, des faubourgs et des exils, l\u2019humili\u00e9e, l\u2019offens\u00e9e. \u00bb<\/strong> Ses chansons, en fran\u00e7ais et en breton, rejettent le folklorisme st\u00e9rile de figures comme Th\u00e9odore Botrel, pour redonner \u00e0 la Bretagne sa dignit\u00e9 et sa voix.<\/p>\n L\u2019Engagement pour une Bretagne Libre<\/strong><\/p>\n Glenmor est bien plus qu\u2019un chanteur : il est un militant culturel et politique, un \u00ab \u00e9veilleur de consciences \u00bb qui refuse le centralisme jacobin et l\u2019uniformisation culturelle impos\u00e9e par l\u2019\u00c9tat fran\u00e7ais. Dans les ann\u00e9es 1960 et 1970, p\u00e9riode marqu\u00e9e par la marginalisation de la langue bretonne et la stigmatisation de l\u2019identit\u00e9 bretonne, Glenmor devient le porte-drapeau d\u2019une Bretagne libre et fi\u00e8re. Il d\u00e9clare : \u00ab J\u2019ai toujours r\u00eav\u00e9 de devenir le barde de la Bretagne, je ne sais pas si j\u2019y arrive. J\u2019ai voulu d\u2019abord chanter mon pays et je l\u2019ai beaucoup aim\u00e9. \u00bb<\/strong><\/p>\n Ses engagements<\/strong><\/p>\n Glenmor est l\u2019un des premiers artistes bretons \u00e0 conna\u00eetre une renomm\u00e9e dans l’Hexagone tout en chantant en breton, brisant le tabou de l\u2019interdiction de cette langue \u00e0 une \u00e9poque o\u00f9 elle \u00e9tait r\u00e9prim\u00e9e. Ses chansons comme Viviana ou Klemm Breizh-Izel (La Plainte de la Bretagne) redonnent une voix \u00e0 une langue opprim\u00e9e. Il soutient \u00e9galement l\u2019ouverture des \u00e9coles Diwan, qui enseignent en breton.<\/p>\n Glenmor s\u2019engage activement dans le nationalisme breton. En 1972, il compose Kan bale lu poblek Breizh, renomm\u00e9 Kan bale an ARB (Chant de marche de l\u2019Arm\u00e9e r\u00e9volutionnaire bretonne), un hymne pour l\u2019ARB, \u00e9manation du Front de Lib\u00e9ration de la Bretagne (FLB). Ce texte, d\u2019une puissance \u00e9vocatrice, appelle \u00e0 la r\u00e9sistance : \u00ab Princes, entendez bien, le chant de marche du peuple breton \/ Qui s\u2019\u00e9l\u00e8ve des landes et des vall\u00e9es \/ Pour la libert\u00e9 de notre terre. \u00bb En 1979, il participe \u00e0 une gr\u00e8ve de la faim pour protester contre l\u2019incarc\u00e9ration d\u2019un militant breton arr\u00eat\u00e9 apr\u00e8s un attentat contre le ch\u00e2teau de Versailles.<\/p>\n Glenmor s\u2019implique \u00e9galement dans les combats environnementaux, notamment apr\u00e8s la mar\u00e9e noire du Torrey Canyon en 1967, avec sa chanson Ils se meurent nos oiseaux, un cri contre la destruction de la nature bretonne : \u00ab Ils se meurent nos oiseaux \/ Dans le mazout, dans le p\u00e9trole \/ Sur les plages de notre Armor. \u00bb<\/p>\n Avec ses amis Xavier Grall et Alain Guel, il fonde les \u00e9ditions Kelenn et le journal La Nation bretonne, qui influencent l\u2019\u00e9lite intellectuelle bretonne. Ces initiatives visent \u00e0 promouvoir une pens\u00e9e bretonne autonome.<\/p>\n Comme le note Philippe Guilloux dans son documentaire, Glenmor est un personnage complexe, parfois dur avec ses proches, mais toujours port\u00e9 par une qu\u00eate de libert\u00e9 : \u00ab Glenmor n\u2019a pas forg\u00e9 UNE conscience. Il a simplement r\u00e9veill\u00e9 le sentiment d\u2019\u00eatre breton et donn\u00e9 aux gens le courage de l\u2019affirmer. \u00bb<\/strong><\/p>\n Une Po\u00e9sie au Service de la R\u00e9volte<\/strong><\/p>\n Glenmor m\u00eale po\u00e9sie, mysticisme et r\u00e9volte dans ses textes, qu\u2019il chante en fran\u00e7ais ou en breton. Ses chansons, souvent qualifi\u00e9es de \u00ab bardiques \u00bb, s\u2019inscrivent dans la tradition celtique tout en d\u00e9non\u00e7ant les injustices subies par les Bretons.<\/p>\n Kan bale an ARB (1972) : Ce chant de marche, compos\u00e9 pour l\u2019Arm\u00e9e r\u00e9volutionnaire bretonne, est un appel \u00e0 la r\u00e9sistance : \u00ab \u00d4 mes fr\u00e8res, levez-vous \/ Que le vent porte notre cri \/ Pour que la Bretagne vive libre \/ Sous le ciel de nos anc\u00eatres. \u00bb<\/strong> Ce texte, d\u2019une force rare, devient un symbole de la lutte bretonne.<\/p>\n Klemm Breizh-Izel (La Plainte de la Bretagne, 1967) : Cette chanson exprime la douleur d\u2019une Bretagne opprim\u00e9e : \u00ab Bretagne, \u00f4 ma terre, \/ Ton c\u0153ur saigne sous le joug \/ Mais ton chant ne mourra pas. \u00bb<\/strong> Accompagn\u00e9e d\u2019un r\u00e9citatif en fran\u00e7ais par sa femme Katell, elle incarne la r\u00e9silience bretonne.<\/p>\n Princes, entendez bien (1973) : Cette composition de 18 minutes, qui donne son titre \u00e0 l\u2019album, est une fresque po\u00e9tique et politique : \u00ab Princes, entendez bien, ce peuple n\u2019est pas mort \/ Il porte en son sein l\u2019espoir d\u2019un jour nouveau. \u00bb<\/strong> Ce texte, \u00e0 la fois lyrique et combatif, illustre la capacit\u00e9 de Glenmor \u00e0 unir po\u00e9sie et militantisme.<\/p>\n